yutaka aihara's note » ギャラリー

週末後輩たちのグループ展

yutaka — Sat, 11 Feb 2012 12:34:34 +0000

今日の午前中は工房で制作。「発掘～混在～」の表層の彫り込みに四苦八苦していました。時間がかかるのは承知していましたが、こんなにも時間がかかるとは思いもよらず、この調子でいくと畳大６点が今月中に終わるかどうか怪しくなってきました。来月に持ち越すことも想定に入れる必要がありそうです。それでも午後になって、自分の後輩たちがグループ展をやっているので、横浜市民ギャラリーまで行って来ました。横浜市民ギャラリーのある教育文化センターは昨年の震災の影響で、来月３１日をもって閉館となります。市民ギャラリーはそのあとも１年間だけは継続しますが、今までここで多くの展覧会を見て、または自分も陶によるインスタレーションをやらせていただいた由緒あるギャラリーがなくなってしまうのはつくづく残念に思います。自分が作家として育まれた場所であるだけに思いも一入です。グループ展に出品している後輩の一人は二科展に彫刻を出している気鋭の作家です。厚板を構成的に扱った木彫をやっていました。もう一人は同じ職場で働いている人で、西欧の風景を具象で表現している画家です。２人ともそれぞれ公募団体に出品していますが、地元で発表できる機会がこのグループ展なのです。はたしてこのグループ展はどうなってしまうのでしょうか。来年までは作品を見ることができそうですが、この先も近い場所で発表の機会が持てることを願ってやみません。

「難波田史男の１５年」展

yutaka — Mon, 06 Feb 2012 13:42:43 +0000

一昨日、東京オペラシティギャラリーで開催中の「難波田史男の１５年」展に行って来ました。現代絵画で大きな世界を切り開いた難波田龍起は史男の父にあたります。難波田龍起の絵画は前に何回か見たことがあり、その形象の無くなった茫洋とした世界観に魅かれていました。難波田龍起の次男にあたる難波田史男のまとまった作品を見るのは今回が初めてでした。一言で言えば自己の内面を捉える苦しさに満ちた世界が広がり、そこから紡ぎだされる線描や色彩が才気をもって自分に迫ってくる感覚を持ちました。一見Ｐ・クレーのようでいて、でもその線描は難波田史男独特のもので、他の追従を許さないほど奥深い世界があると感じました。心の在り処を軽いタッチで表現し、思惟を重ねつつ次から次へと生み出していく作品群は、短い生涯を予見しているようでした。自分が単純に美しいを思った作品は「不詳（１０点組）」と「無題（４点組）」です。グラフィックな要素もあって、その構成に眼が奪われました。心理的な描写では、それに続く小品が秀逸で、しかも多作なのに驚きました。享年３２歳。普通ならまだ画学生といってもおかしくない年齢です。お恥ずかしいながらこの歳に自分には発表できる作品がありませんでした。夭折な作家は誰でも初めから作品に深い精神性を湛えています。非凡な才気が漂うのです。自分のような凡人は長く制作を続けて、ひとつのものだけを構築するしか方法がないと思えます。

ヴァンジ彫刻庭園美術館

yutaka — Wed, 21 Dec 2011 14:01:23 +0000

先日の日曜日に相原工房スタッフの遠足でクレマチスの丘に行ってきました。ビュフェ美術館を見た後、ヴァンジ彫刻庭園美術館に行きました。私はヴァンジ彫刻庭園美術館は初めてでした。天気に恵まれたおかげで彫刻の庭園は美しい空間を見せていました。ヴァンジはさまざまな産地の石を使って彫刻を作っています。日差しを受けて石の美しさがひと際目立っていました。ヴァンジは具象彫刻で世界的に知られたイタリアの作家ですが、人間の内に潜む心理に働きかけてくる造形世界を持ち、象徴化されたものや周囲の風景を取り込んだもの等、幅広い解釈が可能な彫刻だと感じました。その中でも木彫彩色の凛と立つ男の像や石彫による屈みこむ女の像が印象に残りました。人体の単純化も巧みで、具象と抽象が鬩ぎあって強い主張を放っていると感じたのは私だけでしょうか。野外展示・室内展示を通して豊かな空間を感じさせ、ゆったりとした気持ちにさせてくれる美術館だと思いました。

相原工房スタッフの遠足

yutaka — Sun, 18 Dec 2011 12:56:15 +0000

今日は快晴に恵まれた一日になりました。相原工房に来ている若いスタッフ３人を連れて、静岡県長泉町にあるクレマチスの丘に行ってきました。言わば工房スタッフによる遠足です。東名高速の海老名サービスエリアで朝食をとりました。有名なプレミアムメロンパンとお茶。雄大な富士山に歓声を上げながら、車内では会話が弾みました。裾野Ｉ.Ｃ.で降りて、なだらかな登り坂を走り、まずはベルナール・ビュフェ美術館に到着しました。私は過去２回、この美術館を訪れています。今回の感想は後日改めます。それからヴァンジ彫刻庭園美術館。ちょうどチェンソーを使った木彫で日本を代表する戸谷成雄展をやっていてラッキーでした。ヴァンジについても感想は後日にします。遅い昼食を御殿場アウトレットでとろうという話になりましたが、これは駐車場が満車で入れず、結局昼食は高速道路のサービスエリアになってしまいました。帰路は事故渋滞があって周囲は暗くなっていました。若い子たちは楽しかったようで創作意欲が湧いたという話をしていました。私も同様です。たまにはこういう機会もいいものです。来週は３連休があります。新作屏風を頑張ろうと思いました。

先輩の版画展へ行く

yutaka — Sat, 10 Dec 2011 14:35:07 +0000

版画家の加藤正さんは大学の先輩で、学生時代よりエッチングやアクアチントの技法を使った銅版画をやっていました。現在、東京渋谷のギャラリーで個展を開催しているので見に行ってきました。加藤さんには会えませんでしたが、長く銅版画に関わっていた作家なので技法的には円熟度が増し、イメージ豊かな世界の数々が自分を迎えてくれました。草や木の根のような植物的な蔓が無数に絡まり、やがて塊となって大地に蔓延り、また世界を分ち、死に絶え、再び蘇生していく加藤ワールドは、小さな要素で壮大な世界を描いているように思えます。象徴的風景画と言うべきか、絡まる蔓はまさに私たち人間の姿かもしれません。加藤さんは私の個展にもフラリと現れて、近況などを話し合ったりする仲です。今後ともお互い健康で変わらぬ制作生活が続けられるようにしたいと願っています。自分は加藤さんの世界観のさらなる展開を見たいと思う一人です。

１１月晩秋の季節

yutaka — Tue, 01 Nov 2011 11:53:43 +0000

１１月になりました。月日が経つのは早いもので今年もあと２ヶ月を残すだけです。この時期、職場では来年度人事の課題を抱え、工房では制作が佳境を迎えるのです。晩秋に浸る余裕もなく、なかなか厳しいスケジュールの１ヶ月になりそうです。陶彫の新作屏風は順調に進んでいますが、陶紋５点のうち焼成中にヒビが入ったのがいくつかありました。陶紋は今年の個展から発表している連作で、ギャラリーに来られた方から素敵な感想を寄せられた小品です。単純な直方体の構造なので、原因がどこにあったのかを考えながら再度作り直してみようと思います。新作の屏風になる６点ボックスは、木材補強を今月中にやってしまいたいと考えています。ボックス内に収める陶彫部品は、今までのもので充分かどうかも見極めていきたいと思います。晩秋の季節は芸術華やかな季節でもあり、展覧会にも足を運びたいものです。相変わらず時間と追いかけっこをしていますが、気持ちの高まりを感じつつ今月も創作を満喫しようと思います。

ＨＰギャラリーのリニューアル

yutaka — Sun, 23 Oct 2011 10:21:09 +0000

このところホームページのリニューアルを進めています。ギャラリーページは完成した作品の抽出画像と全体画像、それにコトバを添えてアップしているページです。作品が増えたため今まで通りのタイトルの羅列ではわかりにくくなり、「発掘」シリーズと「構築」シリーズを分けてアップすることにしました。カーソルをそれぞれのタイトル上に置くと画像が現れますが、画像は次々に変わるようにしてあります。最後に全体画像と作品サイズ・素材が示されます。「発掘」シリーズと「構築」シリーズはバランスよく作っていないので、「発掘」シリーズの方が現在のところ作品数は多めです。まだギャラリーせいほうで未発表の作品も含まれていますが、今後これを発表するかどうかも未定です。今後ともホームページは時期を見計らってリニューアルをしていくつもりです。私のホームページに入るには、左上にある本サイトをクリックしていただければ入れます。ご高覧いただければ幸いです。

窯とのつき合い

yutaka — Wed, 19 Oct 2011 14:12:01 +0000

陶彫を始めた頃は、作業場も付帯設備としてあった陶芸用の窯もすべて借り物でした。その時は、自分の好きな時間に作業をして窯入れをすることは出来ませんでした。でも作業場を借りていた時期が長くて、ギャラリーせいほうで個展をした最初の頃の作品は、いずれも借りていた作業場で作ったものでした。自分の工房が持てたのは、つい３年前のことです。そこに窯を設置して、ようやく自分の好きな時間に窯入れをすることが出来るようになりました。窯とのつき合いは随分経ちます。窯は自分にとって何にもまして大切な道具です。陶彫制作で一番最後に窯に入れるという工程は、とても面白くてハマってしまいます。何しろ最後になって運任せ、別の言い方をすれば炎の神に全てを委ねる儀式をして作品が生まれてくるのです。制作者としてはスリル満点で、落ち着かない気持ちで数日間を過ごしますが、窯出しした作品に再会すると、今まで手中で大事に育ててきたモノが自分の手を離れて遠い旅路から帰ってきたようなそんな気分にさせられます。今日は管理職仲間との夜の懇親会がありましたが、遅い時間に帰宅して工房に立ち寄りました。先日窯に入れておいた作品が出来上がっていて、すぐ窯出しをしました。また次の窯入れを行い、落ち着かない数日間を過ごします。次の窯出しは土曜日です。窯とのつき合いも蜜月関係が続けばいいのですが、炎の神の気まぐれに翻弄される時もあります。面白いと言えば面白い、不安と言えば不安な創作活動です。

人生のラスト・イベント

yutaka — Mon, 17 Oct 2011 14:39:03 +0000

今年８６歳になった母は、これが生涯最後の旅行と言って関西に出かけました。知り合いにも、これが最後と言いながら、もう１０年も毎回ラスト・イベントをやっている人がいます。母もそうであって欲しいと願っています。母が参加した旅行は、我が家の菩提寺である浄性院が企画する京都散策で、法然上人ゆかりの知恩院等を訪ねる檀家向けの旅行です。父が亡くなってから、母が今までこの旅行に一人で参加してきました。今回は家内を誘って出かけたところを見ると、母も齢を感じたのでしょうか。そんな姿を見て、自分のラスト・イベントはどんな内容で、いつやってくるのかをぼんやり考えてしまいました。自分は回顧展をやるのがラスト・イベントとして理想と考えています。生前に回顧展をやってみたいと思うのです。ギャラリーせいほうに毎年展示した作品を一堂に集めたら、どんな雰囲気に包まれるのだろうと思います。これから作られる作品も数々あります。自分にしたら、やりたいことのまだほんの一部が出来たとしか言いようのない有様です。ラスト・イベントはまだまだ先であって欲しいと願っています。最後のひと呼吸がやってくるまで工房で制作に打ち込んでいたいのです。或いはその日がラスト・イベントなのかもしれません。

１１‘個展評壇より

yutaka — Wed, 28 Sep 2011 14:15:31 +0000

『木・陶による「構築シリーズⅡ」。陶は古代土器のようでテーブルの役割。そこから木が銛のような形で天を向く。巨大で壮観。』（美じょん新報９月２０日付）これは毎回個展の評を書いていただいている美術系新聞からの抜粋です。掲載された文章に限らず個展に足を運んでいただいた方々からさまざまなご意見、ご感想をいただきました。自分の作品のモチィーフが説明しやすい具象ではなく、非対象とも言うべきものなので、自作はかなり鑑賞者側のイメージに委ねられる性質があります。私は敢て作者のイメージの源泉は言わないようにしていました。なかには深い洞察を試みていた方もいらっしゃいました。自分としては見に来ていただいた方々の発想のユニークさを楽しみつつ、また思索の凄みに脱帽することもありました。評論のための評論ではなく、感じ取った思いを語ることが優れた評論になることを今回も知ることができました。こうした鑑賞者とのやりとりがあるからこそ来年に向けて意欲を高めることが出来るのです。また来年もよろしくお願いいたします。ギャラリーせいほうは商業画廊なのに、よくもまぁ床いっぱいに広がる自分のような作品を扱ってくれるものだと常々思っています。でも来年も開催させてくれるようでギャラリーにも感謝です。